~聞き流し談話~『イースI & II』 半キャラずらしの優しさと感動のRPG

• 日本ファルコムによるARPGの金字塔。「今、RPGは優しさの時代へ。」を掲げ、物語を楽しむ遊びやすさとユーザーフレンドリーな設計で業界に劇的な変化を与えました。

• 赤毛の冒険家アドルが、嵐の孤島エステリアや空中都市イースを舞台に、6冊の「イースの本」を集めて古代王国の謎を解き明かす前後編の壮大な物語です。

• 主人公アドル、女神フィーナとレア、ヒロインのリリアなど魅力的な人物が登場。女神との切ない別れやドラマチックな人間模様はシリーズの大きな魅力です。

• ボタンを使わず敵に激突する「体当たり」が基本。判定をずらし無傷で倒す「半キャラずらし」は必須の技です。IIでは火球や変身など魔法の要素が追加されました。

• 海外では『Ys Book I & II』として発売。当時最先端のCD-ROMを駆使した実力派声優によるボイスや、生演奏風のアレンジBGMが絶賛されました。

• 古代祐三氏らによるFM音源の名曲群と、緻密なドット絵が秀逸。絶妙な成長曲線で停滞感を排除し、音楽とゲーム体験をシンクロさせた演出は高く評価されています。

• 「優しさ」の一方でボス戦はシビア。特に後半は最高レベル到達が前提となり、純粋なアクション技術が問われます。雑魚敵の単調さやレベル制限も好みが分かれます。

• FC版はスクロールの視認性や、廃坑の謎解きが非常に難解な点が指摘されました。街での回復速度の遅さや漢字非対応のフォントなど、一部に不便な点も見られます。

• 数多くの移植・リメイクを経て現在も新作が続く長寿シリーズ。新海誠氏がリメイクのOPを手掛けたことや、BGMが独自のブランドを確立した点も有名です。

• 無駄を削ぎ落とした操作性と物語性の融合により、ARPGを再定義した傑作。プレイヤーに寄り添う設計思想は、35年以上経っても色褪せないシリーズの原点です。

~聞き流し談話~ 『ドラゴンバスター』 ケイブシャークはトラウマ級の恐怖

• 1985年にナムコが発売したアクションRPGです。青年クロービスがドラゴンに攫われたセリア姫を救うため、剣を手に冒険へ旅立つ王道のストーリーです。

• マップで進路を選び、横スクロールのダンジョンを攻略します。バイタリティ制を採用し、出口を守るルームガーダーを倒してステージを進める形式です。

• 2段ジャンプを世界で初めて搭載した作品の一つです。ジャンプ中に繰り出す「兜割り」や「垂直斬り」といった強力な剣技を使いこなすのが攻略の鍵となります。

• 海外FC版では、経験値が入る「イエロージュエリー」の名称が、日本版の黄色（YELLOW）ではなく「RED（赤）」と表記されているという細かな違いがあります。

• 軽快な操作性と爽快なアクションが評価されています。特にシーンに合わせて変化する良質なBGMは、ナムコの「不朽の名作」と呼ばれる要因の一つとなっています。

• 複雑なダンジョンのマッピングやルート構築が必須で、その手間をやりがいと感じるかで評価が分かれます。後半は広大で複雑なマップに挑む高い戦略性が求められます。

• 4方向レバー特有のジャンプ操作が難しく、2段ジャンプのタイミングもシビアです。また、中ボスの種類が少なく、後半の構造が重複しやすい点も指摘されています。

• 企画段階のタイトル候補には『ドラゴンクエスト』がありました。また、クロービスの独特なポーズは、メモリ容量を節約するためのプログラム上の工夫から生まれたものです。

• 『ドラゴンバスターII』や3D作品『ドラゴンヴァラー』が発売されました。『テイルズ オブ ジ アビス』内でもミニゲームとして収録されています。

• アクションとRPG要素を融合させ、後の作品に多大な影響を与えました。腕前と知識が攻略に反映されるバランスの良さから、今なお多くのファンに愛されています。

~聞き流し談話~ 『アイスホッケー』 とにかくスピードが速い

• 1988年に任天堂から発売された、アイスホッケーを題材としたスポーツゲームです。開発にはパックスソフトニカが協力し、ディスクシステムやNESで展開されました。

• 本来は6人制ですが本作は5人制です。3ピリオド戦い合計得点を競います。乱闘が長引くと選手がペナルティボックスへ送られる退場制度も導入されています。

• 選手の体格を3種類から自由に4人選べます。それぞれスピード重視の「やせ型」、パワー重視の「太り型」、バランスの「普通」と能力に明確な個性があります。

• 国内版のチームは日本を含む6か国ですが、海外版では日本がスウェーデンに変更されています。また、試合中やゴール時のBGMも国内版と海外版で異なります。

• 操作がシンプルで直感的に遊べ、チーム編成の自由度が高い点が評価されています。能力バランスも良く、戦略的で白熱した対戦が楽しめる名作として親しまれています。

• ゲームスピードが非常に速く、最低レベルでもパックや選手を目で追うのが難しい場合があります。慣れないうちは操作に振り回されやすく、初心者には障壁となる面もあります。

• ピリオドごとにサイドが入れ替わっても画面上の得点表示位置が変わらないため、自陣と表示が一致しません。細かい部分ですが、一部で不親切との指摘も見受けられます。

• WiiやWii U、Switch Onlineなどで復刻配信されました。また『あつまれ どうぶつの森』内でもディスクシステム版の移植がミニゲームとして収録されています。

• 任天堂の競技名がそのままタイトルになるスポーツシリーズの事実上の最終作です。ディレクターの紺野秀樹氏は、後に『マリオカート』シリーズなどを手掛けました。

• 滑らかな動きと高い対戦性が魅力の傑作です。スピードにさえ慣れれば、シンプルながらもチーム編成で個性を出せる、今なお色褪せない魅力を持つファミコンスポーツゲームと言えます。

参照：https://www.youtube.com/watch?v=ahGO1XAqruY

~聞き流し談話= 『ドクターマリオ』 やみつきになるBGM

• 1990年発売のパズル。医者のマリオが、看護師ピーチから報告を受けた新種ウイルスを、開発した特効薬のカプセルで退治する研究室の物語です。

• 2個1組のカプセルを操作し、ウイルスを含め同色を縦横4つ以上並べて消します。ビンの口が詰まる前にウイルスを全滅させればステージクリアです。

• 赤・青・黄の3色のウイルスが登場。ミスを嘲笑い、消されるともがき苦しむユーモラスな演出が特徴で、特定の色が全滅すると画面端からも消えます。

• 海外版はパッケージのウイルスの顔が凶悪です。またGB版は画面の制約でFC版より盤面が1マス低く、高難度では運次第で詰む可能性がある点も異なります。

• 30秒で理解できる極めてシンプルなルールと、名曲「FEVER」等のBGMが好評。レベルや速度を個別に設定できるハンデ機能により対戦も白熱します。

• ウイルス密度が増す後半は作業感が強く、欲しい色のカプセルが来ない「運」の要素も絡みます。FC版の派手な三原色は目が疲れやすいとの声も。

• 対戦モードの中毒性は極めて高い一方、1人用モードは背景の変化や物語性が乏しく、淡々とステージをクリアするだけで地味だという意見も存在します。

• 多くの機種でリメイクされました。桜井氏が「FEVER」の曲を使いたいがためにドクターマリオをスマブラへ参戦させました。

• 開発時の仮題は「Virus」でした。主婦層にヒットし「お母さんが強いゲーム」の代表格となり、当時のテレビ番組の対戦コーナーでも長年親しまれました。

• テトリスに次ぐブームを築き、後の作品に大きな影響を与えた傑作。シンプルながら奥深い戦略性があり、発売から30年以上経っても色褪せません。

~聞き流し談話~ 『スパイvsスパイ』 スパイのように相手画面を盗み見る

• アメコミ原作の対戦アクション。屋敷を舞台に2人のスパイが罠を仕掛け合い、アイテムを奪いながら制限時間内に飛行機での脱出を目指すゲームです。

• 日本版では白のヘッケルと黒のジャッケルが、架空の企業「ジンテンドウ」のディスクシステム設計図を巡って争うという独自設定があります。

• 上下分割画面で相手を監視しつつ、家具に罠を設置。設計図・パスポート・鍵・金の4種を集め、カバンに入れて出口へ向かうのが目的です。

• 同室に入ると戦闘開始。格闘やFC版独自の武器（ナイフ・警棒）で相手を倒すと、相手の制限時間を30秒減らし、一定時間行動不能にできます。

• FC版は海外版の「ワイヤー銃」を削除し、時限爆弾の仕様を変更。さらに体力ゲージやジャンプ、武器要素を追加し、対戦バランスが調整されました。

• 相手画面を盗み見る「スパイ」らしい戦略性や、罠による熱い心理戦が魅力。ブラックユーモア溢れるコミカルな死亡演出も高く評価されています。

• 画面共有のため罠の設置場所がバレやすい一方、復活地点への「罠ハメ」が可能なため、対戦相手との友情にヒビが入るほどの苛烈な展開も起こります。

• 1人プレイ時のCPUが自ら罠にかかるほど弱く、アイテム配置も固定のため、攻略法を覚えると単調な展開になりがちという難点があります。

• 南国や南極を舞台にした続編や3D版リメイクも制作されましたが、現在は版権保有者の問題で過去作の配信や移植が困難とされています。

• 単純ながら奥深い駆け引きが楽しめる、他に類を見ない特異な対戦ゲームです。対人戦は非常に盛り上がりますが、嫌がらせはほどほどにするのが定石です。

~聞き流し談話~ 『バベルの塔』 ビッグパスワードはヒント無し

• 1986年ナムコ発売。考古学者インディーが伝説の空中庭園を求め、旧約聖書に登場する「バベルの塔」の頂上を目指して64のフロアを攻略するアクションパズルです。

• L字型の石を階段状に積み上げ、出口への道を築くのが基本。石を持つとパワーを消費し、0で持つとミスに。ジャンプはできず、ツタや動く床を駆使する高い戦略性が求められます。

• 主人公の他、執拗に追う地縛霊「ウル」、石を作る「バベルズ」、跳ね回る「コウモリ」が登場。敵を石で潰せますが、ウルなどは復活するため、閉じ込める等の工夫も必要です。

• 長年日本限定でしたが、2023年に『Mystery Tower』として世界配信。AC版も海外では同名でアーケードアーカイブス化され、自動入力等の便利機能が追加されています。

• 操作は石の移動のみとシンプルながら、思考力と閃きが試される奥深い難易度。裏面を含め全128面とボリューム満点で、ミスしても何度でも挑戦したくなる中毒性があります。

• BGMの種類が極端に少なく、長時間プレイでは単調に感じられがちです。一方で通常フロアの曲は明るくポップで質が高く、耳に残りやすい名曲としてファンに親しまれています。

• 64階突破後の「ビッグパスワード」が最大の壁。8面ごとの壁画をノーヒントで解読する謎解きが常軌を逸した難度で、攻略本なしでの自力クリアは不可能に近いとされています。

• AC版はパワー制ではなく制限時間制で、放置防止キャラが出る等の差異があります。また、主人公インディーには「コギト・エラスムス」という哲学的なペンネームが存在します。

• 複雑な操作より試行錯誤と知略が試されるパズルゲームの傑作。アクションが苦手でも頭を使うのが好きな人には最適で、今なお多くのプレイヤーを熱中させる魅力を持っています。

~聞き流し談話~ 『デザエモン』 プレイヤーからクリエイターへ

• アテナ開発のSTG制作ソフト。グラフィック、音楽、ステージ構成を自身で手掛け、自分だけのゲームを作成・プレイできるコンストラクション作品の金字塔です。

• 基本はユーザーが自由に作成。サンプルとして「DAIOH GALE」等が収録され、設定や演出の参考にできます。

• アイコンで作曲する音楽編集や、2万色以上を扱える描画機能、敵の配置を行う組み立て機能など、直感的かつ高度なエディタ群を搭載しています。

• 主に日本限定発売だが、N64版は海外誌で高く評価されました。2024年には有志による英語版パッチが公開されるなど、海外ファンにも認知されています。

• 1本のソフトで絵・音・ゲームの全てを完結できる画期的な仕様。自由度が高く、市販品に劣らぬクオリティの作品制作が可能で、多くの制作者を輩出しました。

• PS版は回転・拡大縮小機能が追加された一方で、制作ステージ数が全6面から5面に減少。音源の変更でSFC版から曲の印象が変わる点も議論を呼びました。

• SFC版はセーブデータが極めて消えやすく、破損時の警告画面が「トラウマ級」に怖い。また、武器間の極端な性能差によるバランス調整の難しさもあります。

• PSの「Kids!」や、横スクロール可能なSS版、3Dモデル制作が可能なN64版など、ハードの進化に合わせて多様なシリーズ展開が行われました。

• 発売22年後に、ジョイパッドポートを利用して自作ケーブルでデータを外部保存できる「隠し通信機能」の存在が発覚。開発者の執念が伺える驚きの秘技です。

• STGファンに制作の門戸を開いた「夢のソフト」。当時のコンシューマ機において最高峰の完成度を誇り、今なお多くのプレイヤーに愛される創作ツールです。